Больше чем проект
Онлайн-курс из двух блоков
Курс для художни:ц, которые уже имеют опыт создания проектов, но нуждаются в понимании, как их связать в единую практику и развивать в новых направлениях.

1 Блок 15 марта — 19 апреля 2025
2 Блок 10 мая — 7 июня 2025 (набор открыт)
Даниил Антропов. ILLUSION, галерея FUTURO, Нижний Новгород, 2022 © галерея FUTURO
Контекст современного искусства прививает привычку мыслить проектами. Часто, завершив один проект, мы не знаем, как взяться за следующий, и теряемся в попытках понять, что объединяет наши разные интересы.

Этот интенсивный курс предлагает взглянуть на художественный процесс как на целостное развитие, а не просто серию отдельных результатов. В восьмом потоке особое внимание уделяется керамике и инсталляциям.

Программа состоит из двух блоков: первый посвящен работе с картой практики и поиску авторского языка описания. Второй – практический – охватывает коммуникации на арт-рынке, подготовку и написание заявок на гранты и резиденции.

Во время курса вы научитесь
  • Настраивать художественные процессы
    Мы будем наблюдать за тем, какие художественные процессы являются самыми важными для нас. Что из того, что мы делаем регулярно, приводит к производству искусства? Как изучать методы других художни:ц и создавать из них базу для экспериментов?
  • Определять свою позицию
    Работать с "Картой практики" — инструментом, помогающим систематизировать опыт, проследить эволюцию своего стиля, выявить повторяющиеся паттерны и определить направления для дальнейшего развития.
  • Описывать свою художественную практику для грантов и резиденций
    Вы напишете свой artist statement и разберетесь, как подготовить описание своей практики для подачи на грантовые заявки.

Структура курса

Блок 1 (набор закрыт): Карта практики

  1. Введение в курс. Из чего состоит художественная практика.
  2. Презентация проектов участников группы. Анализ художественных методов и сквозных тем внутри практики.
  3. Карта художественной практики. Работа с методом переноса/синестезии. Как находить свое в разных темах.
  4. Керамика как медиум современного искусства: его границы и возможности. Чем отличаются инсталляция, тотальная инсталляция, проект и персональная выставка.
  5. Презентация набросков проектов работы с керамикой. Что означает выбранный медиум для художни:цы.
  6. Карта художественной практики. Метафоры в художественной практике.

Блок 2 (набор открыт): Тексты, стратегии, заявки для грантов и резиденций.

  1. Написание личного художественного манифеста. Формат artist statement, структура, разбор примеров, подготовка к написанию.
  2. Портфель текстов художни:цы — CV, artist statement, обратная связь по artist statement.
  3. Презентации проектов и раунды обратной связи.
  4. Как писать заявки на гранты: структура, предварительное исследование, на что обращать внимание. Как работа с картой практики помогает писать заявки на гранты.
  5. Заключительное занятие. Планы на будущее.
Расписание
15 марта — 7 июня 2025 года
Блок 1: Карта практики
15 марта 2025 года
Занятие 1.
Введение в курс.
Из чего состоит художественная практика: публичная часть, скрытая часть. Работа над проектами. Как изучать методы других художников и создавать из них базу для экспериментов.

— Мария Морина
22 марта 2025 года
Занятие 2.
Презентации проектов участников группы. Раунды обратной связи. Анализ художественных методов и сквозных тем внутри практики.

— Мария Морина
— Екатерина Савченко

29 марта 2025 года
Занятие 3.
Карта практики. Работа с методом переноса/синестезии/трансформации. Как находить свое в разных темах.

— Мария Морина
5 апреля 2025 года
Занятие 4.
Керамика в контексте современного искусства: знаковые концептуальные проекты, границы и возможности керамики как медиума в современном искусстве. Формы художественного высказывания: чем отличаются инсталляция, тотальная инсталляция, проект и персональная выставка.

— Екатерина Савченко
12 апреля 2025 года
Занятие 5.
Показ набросков проектов работы с керамикой. Раунды обратной связи.
Работа с формой. Что означает выбранный медиум для художни:цы.

— Екатерина Савченко
19 апреля 2025 года
Занятие 6.
Карта художественной практики. Метафоры в художественной практике.

— Мария Морина
Блок 2: Тексты, стратегии, заявки для грантов и резиденций.
10 мая 2025 года
Занятие 1.
Artist statement: структура и примеры
Разбор формата artist statement.
Анализ успешных примеров.
Подготовка к написанию: создание личного художественного манифеста как основы.

— Мария Морина
17 мая 2025 года
Занятие 2.
Коммуникация на международном арт-рынке
Как выглядит идеальный портфель художника (портфолио, CV)? Типичные ошибки при подготовке материалов. Разбор artist statement участни:ц и обратная связь.

— Марина Виноградова
24 мая 2025 года
Занятие 3.
Презентация проектов участни:ц
Структура эффективной презентации. Практика выступления и раунды обратной связи.

— Марина Виноградова
— Мария Морина
31 мая 2025 года
Занятие 4.
Как писать успешные заявки на гранты.
Из чего состоит структура заявки. На что важно обратить внимание.
Как предварительное исследование повышает шансы на успех.
Как встроить подготовку к заявке в работу над проектом.

— Мария Морина
7 июня 2025 года
Занятие 5.
Заключительное занятие.
Техники долгосрочного и краткосрочного планирования.
Разработка индивидуального плана действий.

— Мария Морина

  • Организация
    Как мы подходим к организации учебного процесса?

    Через практику, игру, рефлексию, изучение кейсов, а также экологичную обратную связь и групповую поддержку.

    Мы будем использовать разные инструменты: документацию работы над вашими текущими проектами, письмо для художественной практики и эксперименты с новыми набросками проектов.
    Время занятий
    Занятия проходят онлайн один раз в неделю по субботам и длятся 3 часа.

    Время занятий — по Москве 11.30 — 14.30
    По Берлину: 9:30–12:30 до 30 марта, 10:30–13:30 после перехода на летнее время.

    Мы созваниваемся со всеми участниками курса через платформу для онлайн-занятий. Вам будет достаточно встроенной камеры и микрофона.

    Формат занятий предполагает живое взаимодействие: групповые модерируемые обсуждения, индивидуальную работу, работу в мини-группах и лекции. Программа интенсивная — это помогает не застревать на этапе идеи и быстрее перейти от проекта к практике.

    Если вы пропустите занятие, его можно посмотреть в записи.
  • Задания
    Между занятиями вам нужно будет выполнять задания:

    1. Практические — создание набросков проектов, работа над идеями.

    2. Аналитические — работа с картой художественной практики.

    Всего предусмотрено десять домашних заданий, включая презентацию текущих проектов, работу с набросками новых и подготовку artist statement.

    Система обратной связи
    В программе мы используем методику обратной связи, основанную на подходе голландской театральной школы DasArts. Это экологичный формат коллективного обсуждения, который позволяет рассмотреть проект с разных сторон в нескольких раундах.

    Художни:цы сами определяют, какой тип обратной связи им нужен, а группа устанавливает правила и границы обсуждения.

    Такой подход помогает выстроить карту методов, к которым обращается кажд:ая автор:ка в своей практике, увидеть развитие практики и научиться опираться не только на мнение кураторов, но и на собственный опыт и поддержку коллег.
  • Дополнительные коуч-сессии и личное сопровождение курса
    Помимо одного или двух блоков курса, вы можете выбрать одну из дополнительных опций:

    • Курс + личная коуч-сессия с одной из ведущих курса (+1 встреча).
    • Курс + сопровождение от Екатерины Савченко (+3 встречи).

    Личная коуч-сессия:

    С Екатериной Савченко — про организацию проекта: пространство, график, бюджет, коммуникацию.

    С Марией Мориной — про углублённую обратную связь и связь проекта с вашей практикой.

    С Мариной Виноградовой — про стратегию продвижения и развитие художественной практики.

    Личное сопровождение:
    Три встречи с Екатериной Савченко помогут:

    • Определить цели и приоритеты в обучении и практике.
    • Получить персональную обратную связь по проектам.
    • Обсудить организационные вопросы и развитие карьеры.
    • Зафиксировать изменения в практике после курса.

Авторы и ведущие курса
  • Мария Морина
    Мария Морина – со-основательница "Больше чем проект", междисциплинарная художница и кураторка, работающая с документальной поэзией, видео, фотографией и инсталляциями.

    Участница 6-й Уральской биеннале современного искусства. Призерка премии Luma Rencontres Dummy Book Award Arles, Prix Bayeux-Calvados Awards (Франция) и других. Финалистка гранта The Aftermath Project (США).

    Среди работ: Кросс-медиа проект "Грозный: девять городов". Фильмы «Только не нажми стоп» (2017) и «Молодость Нижний Тагил» (2011-2019). Опера "Светлые песни".

    Окончила международную независимую программу Maumaus в 2023 г. Живет и работает в Лиссабоне, Португалия.
  • Екатерина Савченко
    Куратор, продюсер, преподаватель

    Окончила магистратуру по управлению в сфере культуры и культурной политике в университете Goldsmiths, Лондон (2014). Работала руководителем Основного проекта 6-й Московской биеннале современного искусства (2014–2015), занималась выставочным менеджментом (2016–2020) и курировала выставочные проекты и грантовую программу (2020-2023) в Музее «Гараж». Со-автор и преподаватель курса по выставочному менеджменту магистерской программы «Практики кураторства в современном искусстве» Музея «Гараж» (2020-2024). В своей кураторской практике особое внимание уделяет работе с молодыми художни:цами и исследованию материальности, в особенности керамики в современном искусстве.

    Избранные кураторские проекты:
    «Хрупкие вещи» (галерея Osnova, Москва, 2018).
    «Выбирая дистанцию: спекуляции, фейки, прогнозы в эпоху коронацена» (совместно с Ярославом Воловодом и Екатериной Лазаревой, Музей «Гараж», Москва, 2021).
    Даниил Антропов. ILLUSION (галерея FUTURO, Нижний Новгород, 2022).
    Малышки 18:22. «12 магических историй в подземелье» (Музей «Гараж», Москва, 2022).
    Лилит Матевосян «Остров, окруженный сушей» (Музей «Гараж», программа Полевые исследования, 2023-2024).

  • Марина Виноградова
    Искусствовед и куратор.

    В качестве руководителя арт-проектов она сотрудничала с кураторским агентством RDI Creative, Aksenov Family Foundation и русским офисом ярмарки viennacontemporary.

    Является автором программы лекций о современном искусстве США и арт-бизнесе.

    В настоящее время работает в NIKA Project Space – галерее и пространстве концептуального и экспериментального искусства, которое открылось в Дубае в начале марта 2023 года.
– Как записаться на курс?
– Для поступления необходимо прислать мотивационное письмо от 1000 до 1500 знаков, в котором рассказать о себе и о том, почему вам важно учиться на этой программе, а также прислать ссылку на свое портфолио (dropbox, google drive, yandex disk и другие) или сайт. Мы принимаем заявки только через эту форму.
— Если я работаю только с одним медиумом, например, с текстилем или керамикой, подойдет ли мне курс?
— Да, методы организации собственной практики, которые мы обсуждаем на курсе, довольно универсальны. В восьмом потоке программы мы делаем особый акцент на керамике. Даже если вы только начинаете осваивать этот медиум, вы можете попробовать работу с наброском.
– Я работал_а только с фотографией (скульптурой, живописью), но теперь хочу работать с другими материалами, подойдет ли мне ваш курс?
– Да, если вы работали с одним медиумом, но хотите расширить свою практику, курс поможет вам структурировать подход и понять опорные точки для дальнейшего исследования.
– Есть ли у авторок программы опыт преподавания?
– Да, есть длительный опыт преподавания.
— Как изменился курс с момента последнего набора?
— Мы постоянно дорабатываем курс — за это время прошло уже восемь потоков. В этой версии мы уделяем больше внимания работе с керамикой и добавляем больше инструментов для описания художественной практики для подготовки к подаче заявок на гранты.
— Есть ли поддержка после курса?
— Мы создали сообщество выпускников для участников программы. Встречи сообщества планируются самими участни:цами раз в месяц, на встречах можно показать свои новые проекты и получить структурированную обратную связь.
Поступление
Открыто поступление на второй блок курса:
“Тексты, стратегии, заявки для грантов и резиденций” (начало 10 мая 2025 года)

💡 Ранняя регистрация (до 25 апреля):
Курс — 13 897 ₽ / 130 €
Курс + коуч-сессия с ведущей курса по выбору — 19 242 ₽ / 180 €

💡 Поздняя регистрация (с 26 апреля):
Курс — 16 676 ₽ / 156 €
Курс + коуч-сессия с ведущей курса по выбору — 23 090 ₽ / 216 €

Удобные условия оплаты
Вы можете оплатить курс частями, а также через банковские счета различных стран.
Рассылка Больше, чем проект
Раз в две недели присылаем полезную информацию о том, как работать над проектами
Нажимая на кнопку, вы даете согласие на обработку персональных данных и соглашаетесь c политикой конфиденциальности
Задать уточняющие вопросы
можно связавшись с нами по почте: morethanaprojectschool@gmail.com