В Больше чем проект я фокусируюсь на разработке педагогической модели для художников, работающих в условиях вторичного труда («второй смены», Арли Хокшилд), и на методологии, которая рассматривает художественную практику не как проект, форму или результат, а как режим художественного действия во времени.

Поскольку само время этой работы прерывисто — я совмещаю исследование, преподавание и заботу о младенце — мне кажется важным не собирать эти заметки слишком быстро в завершенную теорию. Поэтому я начинаю публиковать их в процессе — некоторые будут ближе к операционным текстам, некоторые — к эссе или архиву размышлений.

О форме как разрыве

Сейчас я много размышляю о пропускной способности времени.

Когда у тебя есть финансируемое время и студия, ты можешь держать несколько проектов в разных фазах одновременно. А при второй работе ты радикально переключаешь режимы — монтаж съедает накопление, накопление вытесняет монтаж. Разрыв формы тогда ощущается как системный, а не локальный.
Именно из этого конфликта между режимами накопления и монтажа я начала думать о форме иначе.

Форма появляется не тогда, когда материал «созрел», а тогда, когда продолжать накопление становится невозможно без потери художественного напряжения. Этот момент почти всегда переживается как разрыв — нужно остановить повтор, отказаться от части материала, принять решение, которое нельзя обосновать полностью. Форма не продолжает художественный режим, а прерывает его, фиксируя то, что еще могло оставаться открытым. В этом смысле форма — не акт завершения, а момент ответственности, в котором автор берет на себя утрату и необратимость выбора.