Когда мы пишем о художественной работе, текст неизбежно выбирает, на чем сосредоточиться. Работа может существовать как материал, пространство, изображение, звук, тело или действие, текст переводит ее в язык и тем самым делает одни стороны работы более различимыми, чем другие.


Отсюда возникает вопрос:

Что именно текст делает различимым в художественной работе?

Почему в тексте работа может становится проще, чем при непосредственной встрече с ней? Что происходит с материалом, пространством, звуком, движением или ритмом, когда они переходят в язык?

Мария Морина — художница, кураторка и основательница «Больше чем проект» — предлагает рассмотреть текст о художественной работе как ситуацию перевода между разными медиумами.

В лекции мы разберем три регистра, через которые текст может работать с художественной работой:

Формальный — помогает увидеть, как работа устроена, из чего она состоит, как организованы ее элементы и отношения между ними.

Концептуальный — показывает, как устройство работы становится основанием для ее чтения и интерпретации.

Сенсорный — организует доступ к условиям восприятия: звуку, движению, ритму, масштабу, материалу, атмосфере.

На примерах мы посмотрим, как один фрагмент текста может одновременно работать в нескольких регистрах и что происходит, когда один из них начинает вытеснять другие.

Отдельно поговорим о разных задачах письма художника и куратора.

Отдельно поговорим о различии между задачами художника и куратора.

Лекция будет полезна тем, кто пишет о собственных или чужих художественных работах и хочет точнее понимать, какую работу выполняет текст по отношению к произведению.