Больше чем шоу
Новый онлайн-курс из 12 занятий
Как организовать выставку и выжить
2 ноября — 8 февраля 2022

Дедлайн подачи заявки — 26 октября
Есть ряд универсальных практических навыков полезных для любого художника/цы или куратора/ки, не зависимо от того, работаете ли вы с крупными арт-институциями или верите в искусство вне белого куба галереи.

В течение двенадцати встреч мы пройдем все этапы организации публичного художественного события, разработав и воплотив его в жизнь самостоятельно в конце программы.

Мы подробно разберем, как найти стратегию и формат, спланировать работу над выставочным проектом, организовать коллаборацию, составить адекватный бюджет, найти ресурсы на карте рынка искусства и писать о своем проекте для разных аудиторий.

Курс подойдет художникам и кураторам, у которых уже есть как минимум один реализованный проект.
Программа состоит из 12 занятий и встреч в мини-группах между ними.

Старт первого потока 2 ноября 2021 г.
Во время курса
Вы сделаете событие
Пройдете через все этапы совместной работы над производством и организации события в художественном поле. В этом процессе помогут теория и практические советы от нас, художниц, которые провели множество выставок
Научитесь делать питчинг своей идеи
Умение говорить о своей работе — ключевое на современном рынке. В рамках курса мы будем постоянно тренироваться это делать в разных контекстах
Напишете пакет "художественных" документов
Вы напишете CV, биографию, составите портфолио, сформулируете artist statement и подготовите текст к выставке
Поймете, как устроен современный художественных рынок
Рассмотрите, как и с кем работают институции и площадки, и как с ними сотрудничать
Выставка "Грозный: девять городов" Марии Мориной, Ольги Кравец и Оксаны Юшко, Le Radar, Байю, Франция
Программа состоит из 12 занятий вместе с модераторами и коротких встреч в мини-группах между ними.

Старт первого потока 3 ноября 2021 г.

Структура курса

Как мы подходим к организации учебного процесса
Мы верим в обучение через практику, игру, рефлексию, изучение кейсов, а также экологичную обратную связь и групповую работу.

Эти принципы стоят за всеми нашими образовательными программами.
Структура
Курс состоит из 12 занятий и делится на три блока:

— Генерация
— Организация
— Производство

Генерация. Первые три занятия мы будем работать над идеей события и учиться презентовать ее в разных контекстах. Мы обсудим различные способы сотрудничества и ведения переговоров, поделимся опытом, как договариваться и находить решения в непростых условиях. Группа будет работать в мини-командах. Таким образом, у каждого участника будет возможность получить живой опыт организации и принятия непростых решений.

Организация. Во втором блоке обсудим план события: бюджет, поиск материалов, логистику, переговоры с площадкой и пиар-кампанию.

Производство. Третий блок посвящен производству финального события и решению проблем, возникающих в процессе. Последнее занятие посвящено разбору полетов после проведения события и планированию будущего.
Работа с бюджетом
Мы выделяем небольшой бюджет на производство события, которым группа сможет распорядиться на свое усмотрение — пригласить куратора или купить материалы.
Интенсивность
Высокая интенсивность важна для нашей программы. Это максимально отражает живой процесс — в организации событий надо быстро принимать решения и делать.
Система обратной связи
В программе мы используем обратную связь в обсуждении проектов и идей, основанную на методике голландской театральной школы. Это экологичный способ коллективной обратной связи, позволяющий в нескольких раундах посмотреть на проект с разных сторон.

Автор сам выбирает и обозначает, какой именно тип обратной связи хочет получить, а группа устанавливает правила и границы обсуждения.

Такая схема обратной связи поможет построить карту методов, к которым обращается каждый автор в своей практике, и увидеть целостный подход, который в дальнейшем поможет опираться на свою практику и помощь коллег, а не только зависеть от кураторов.

Как проходит онлайн-обучение
Занятия в реальном времени
Занятия проходят один раз в неделю по средам. Длительность каждого примерно 3 часа. Мы созваниваемся со всеми участниками курса через платформу для проведения онлайн-занятий. Для работы вам достаточно встроенной в компьютер камеры и микрофона. Встречи строятся по принципу групповых модерируемых обсуждений и мини-лекций как кураторов курса, так и самих участников. Если по какой-то причине вы пропустите одно занятие, то сможете посмотреть его позже в записи.
Работа в мини-коллективах
Задача этого курса — пройти через все этапы подготовки выставки, поэтому работа между занятиями в мини-коллективах — основная. На групповых занятиях мы будем обсуждать идеи, планирование и тактику. А воплощение этих идей в жизнь и, главное, поддержка друг друга, силами мини-коллективов происходит между общими встречами.
Организация выставки
Наши обсуждения и совместная работа ведут нас в одну точку — организацию публичного события. Мы видим нашу задачу как кураторов этого курса в том, чтобы максимально помочь знаниями на пути, который участники выберут сами. Событием может стать как классическая выставка, так и серия интервенций в общественные пространства, онлайн-перформанс или любой другой формат.
Элемент оперы-инсталляции "Светлые песни" Марины Карповой, Марии Мориной и Екатерины Соколовской, Гараж, 2021. Фото Владимир Терешков
Авторы и ведущие курса
Яна Романова
Работает в междисциплинарном подходе, в своих проектах использует фотографию, видео, методы искусства соучастия и перформанса, чтобы исследовать непонимание и процессы производства знания.

В 2021 году закончила магистратуру "Фотография и общество" Королевской Академии Искусств в Гааге, Нидерланды.

Проекты Яны участвовали во многих международных выставках и фестивалях, таких как Format (Дерби, Великобритания), Chobi Mela (Дака, Бангладеш), Cortona on the Move (Кортона, Италия), Фотобиеннале 2016 в Москве, Riga Photography Biennale (Латвия), Encontros da Imagem (Брага, Португалия), Backlight Festival (Тампере, Финляндия), Encuentros Abietros Festival (Буэнос Айрес, Аргентина) и других.

Яна участвовала в известном мастер-классе Joop Swart от World Press Photo, была выбрала журналом The British Journal of Photography для публикации Ones to Watch. Ее работы получили ряд международных призов и грантов и были опубликованы во множестве изданий по всему миру.

портрет: Марго Овчаренко
Мария Морина
Междисциплинарная художница, работает с документальным текстом, видео, фотографией и инсталляциями. Важным методом для нее является коллаборация, а сквозной проблематикой для работ — тема власти и свидетельства.

В 2021 году опера-инсталляция "Светлые песни", созданная Марией вместе со скульпторкой Екатериной Соколовской и композиторкой Мариной Карповой, была показана в музее современного искусства "Гараж".

Мария также является со-авторкой кросс-медиа проекта «Грозный: девять городов» (2009–2018), объединившем взгляды трех разных авторок на послевоенную ситуацию в Чечне, получившего премии Luma Rencontres Dummy Book Award Arles, Prix Bayeux-Calvados Awards (Франция) и другие.

Финалистка гранта The Aftermath Project (США).

Режиссерка фильмов «Только не нажми стоп» (2017) и «Молодость Нижний Тагил» (2011-2019).

Живет и работает в Санкт-Петербурге.
портрет: Яна Романова

После курса

Арт-менеджмент
Получите основные навыки арт-менеджмента, узнаете, как организовать выставку и/или принять участие в чужой.
Коллаборация
Научитесь работать в коллаборации и искать способы решения конфликтов.
Реальные кейсы
Изучите примеры организации событий разных форматов, узнаете примеры из практики других художников и проведете событие самостоятельно.
– Как записаться на курс "Больше чем шоу"?
– Для поступления необходимо прислать мотивационное письмо от 1000 до 1500 знаков, в котором рассказать о себе и о том, почему вам важно учиться на этой программе, а также прислать ссылку на свое портфолио (dropbox, google drive, yandex disk и другие) или сайт. Мы принимаем заявки только через эту форму.
— Для кого этот курс?
— Для кураторов и кураторок, планирующих расширить свои навыки арт-медежмента, и художников и художниц, заинтересованных в работе в коллаборациях и организации арт-событий
– Есть ли у авторов программы опыт преподавания?
– Да, опыт преподавания Яны Романовой – 10 лет, опыт преподавания Марии Мориной – 4 года.
– Сколько человек будет в группе?
– Максимальное количество человек в группе – 15
– Можно ли разбить оплату на части?
– Да, возможно разбить оплату на три равные части – стоимость курса в месяц — 7400 ₽
— Есть ли поддержка после курса?
— Мы приглашаем участников программы в сообщество выпускников. Встречи сообщества планируются самими участниками раз в месяц, на встречах можно показать свои новые проекты и получить структурированную обратную связь.

Записаться на курс "Больше чем шоу"

7 400 ₽ в месяц
Длительность — три месяца

стоимость всего курса — 22200 ₽, оплату можно разбить по месяцам

Дедлайн подачи заявки — 26 октября

Записаться на курс "Больше чем шоу"
Задать уточняющие вопросы
можно связавшись с нами по почте: morethanaprojectschool@gmail.com
Санкт-Петербург и Гаага